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| 15/03/2010 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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Yang Fudong, de la Generación Post-Tiananmen 
Después de graduarse se traslada a Beijing, interesándose por las películas chinas de los años veinte y treinta que influirán en sus trabajos posteriores. En 1997 regresa a Hangzhou, donde realiza el que será su primer trabajo fílmico importante: Estranged Paradise (Mohsheng Tiantang). Esta obra supondrá un punto de inflexión en su vida y en su trabajo artístico, trasladándose a Shangai donde trabaja durante tres años creando animaciones en 3D para una compañía francesa. A partir de entonces se centrará exclusivamente en su obra creativa, participando en la exposición Post-Sense Sensibility: Alien Bodies and Delusión, comisariada en Beijing por Qiu Zhijie y Wu Meichun. Es también el momento en el que empieza a concebir sus primeros proyectos en video, tomando parte de una forma ya profesional en diferentes exposiciones. El uso del cine y del vídeo en sus obras se basa en las posibilidades formales, estilísticas y expresivas de este medio para poder explorar los sentimientos de una nueva generación de jóvenes urbanos, en un país en constante cambio, en el que la cultura del pasado aparece y se reconfigura en el presente de las grandes ciudades. Sin olvidar su condición de pintor, recrea en sus vídeos los procesos pictóricos narrados con un nuevo lenguaje visual. La experimentación del ritmo y la velocidad de imágenes del vídeo son para él uno de los mayores atractivos de este medio, donde sabe fundir lo propio con lo universal. Yang Fudong se ha convertido en uno de los nombres más importantes dentro del panorama artístico chino contemporáneo, siendo incluido en numerosas ferias de arte internacionales, bienales y exposiciones colectivas sobre videocreación y arte contemporáneo en China. Entre ellas, destaca su participación en la Documenta 11 (Kassel, Alemania), que le abre las puertas del reconocimiento internacional, las 4ª y 5ª Bienales de Shanghai (2002 y 2004), la 50ª edición de la Bienal de Venecia (Sueños y Conflictos. La Dictadura del Espectador. 2003, Venecia), la exposición Alors, la Chine? (2003, Centre Pompidou, París), la Bienal de Liverpool (2004, Liverpool), y las muestras en la Kunsthalle Wien (2005, Viena), Castello di Rivoli – Museo D´Arte Contemporanea de Turín (2005), y el Stedelijk Museum de Ámsterdam (2006). Paisajes Interiores Las obras que ahora se presentan son inéditas en nuestro país, salvo Liu Lan que se expuso en Casa Asia, dentro de una muestra colectiva de videoarte chino (Off Loop, 2004, Barcelona).
La utilización del blanco y negro en sus obras (No snow on the Broken Bridge y Liu Lan) no sólo remite a la tradición cinematográfica sino a su propia tradición pictórica, en la que el trazo negro coloreaba las composiciones, mientras que el ritmo sincopado de las imágenes da lugar a una lectura visual sutil, pausada, cargada de referentes, que en su propia deconstrucción crean nuevos conceptos creativos. Junto a estas miradas que acercan al espectador a su tradición, Yang Fudong crea argumentos visuales (Jiaer´s Livestock, City Ligths) más próximos al lenguaje sincopado del vídeo. El color, la vida urbana, el ruido y el desasosiego parece que se alían en historias breves e intensas, que forman parte igualmente de sus paisajes interiores. En todos ellos existe una profunda preocupación sobre la situación del artista, del intelectual, de su relación con el paisaje exterior y su reflejo interior; la identidad del individuo más allá de un sistema cultural que le ha marginado y en el que ha de redefinir su posición. Las propuestas que Yang Fudong sugiere en sus obras no son de carácter local ni global, son una apuesta por una búsqueda de miradas sin límites ni fronteras, de estéticas cruzadas.
Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente, Segovia (España) Fotografías cedidas por el Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente Esta exposición ha sido posible gracias a la colaboración de Yang Fudong y de la Galería Marian Goodman de Nueva York.
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Haciendo uso de elementos muy locales, construye su discurso narrativo a partir de ciertos elementos constantes, como la belleza de la imagen, la evocación del silencio, el tratamiento psicológico de los temas y las reflexiones filosóficas relativas a la existencia del hombre.
