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| 11/02/2012 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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Ulrike Ottinger 
Teatro del mundo
trabajo de la artista Ulrike Ottinger, una de las figuras más provocativas del cine alemán, se exhibe en esta retrospectiva que resume gran parte de su trayectoria y que ha llamado Teatro del mundo. Casi 150 fotografías, dos películas, libros y notas personales de la artista nos desvelan el interés de Ottinger por un proceso creativo que comienza mucho antes del propio rodaje. Sus inicios en el mundo del arte están relacionados con la pintura, la fotografía y la performance, llegando su debut como cineasta a principios de los años setenta con el film Laocoonte e Hijos. Desde entonces ha realizado diecisiete películas que abarcan géneros como el documental experimental, la ciencia-ficción, la aventura y largometrajes en los que destaca el innovador uso del vestuario, de características expresionistas, la puesta en escena y la composición.
Además decuatro proyecciones de diapositivas, está programado dentro de la exposición el visionado dos de sus películas. Superbia-El orgullo (1986) es un vídeo sobre el primero de los siete pecados capitales. Marchas triunfales, danzas macabras y la tragedia barroca se emplean como símbolo de las vanidades humanas. Usinimage (1987) está integrando por imágenes de arquitecturas industriales y de paisajes urbanos berlineses extraídas de la trilogía Billete sin retorno, Freak Orlando y La imagen de Dorian Gray en la prensa amarilla.. Otro de los aspectos más interesantes de la figura de Ulrike Ottinger es su relación con el universo feminista, siempre desde un punto de vista que supera las teorías tradicionales sobre género y sexualidad y nos ofrece una perspectiva inusual enfocada a descubrir si existe una estética femenina en el cine. No tiene nada que ver con el discurso centrado en cuestiones propias del universo femenino, como la maternidad, la prostitución o las desigualdades. También se ha convertido en los últimos años en una de las representantes del género denominado queer por algunos historiadores del cine. Este término, que se emplea también en literatura, hace referencia a una reacción de un sector de la población gay, lesbiana, transexual y transgénero de Estados Unidos que, ante el camino que había tomado el movimiento homosexual más influyente, comienza a reflexionar sobre la lucha, la identidad y la diversidad. Ante las voces que la relacionan con esta teoría, la artista ha comentado en alguna ocasión que es posible que se deba al hecho de que muestra el mundo desde una perspectiva diferente a la de la percepción convencional establecida. Algo de lo que no queda lugar a dudas cuando se conoce su trabajo. Catherine David, Comisaria de la exposición
1962-1968: Artista en París. 1969-1972: Funda y dirige el club de cine Vissuell y Galeriepress (galería y editorial) en Constanza. 1972-1973: Laokoon & Söhne, Laocoonte e Hijos, película. 1973: Berlinfever - Wolf Vostell, Fiebre Berlinesa – Wolf Vostell, documentación de un suceso. 1975: Die Betörung der Blauen Matrosen, El encantamiento del marinero azul, película. 1977: Madame X – Eine absolute Herrscherin, Madame X – Soberana absoluta, película. 1978: Ulrike Ottinger – Herbert Tobías. Hommage to Valeska Gert, Homenaje a Valeska Gert, exposición de fotografías, Arsenal, Berlín. 1979: Bildnis einer Trinkerin, Billete sin retorno, película. 1980: Aperto, exposición de fotografías y retrospectiva de películas, Bienal de Venecia, Venecia. 1981: Freak Orlando, película. 1983: Clara S., obra de teatro de Elfriede Jelinek, dirección y escenografía, Staatstheater, Sttutgart. 1983-84: Dorian Gray im Spiegel der Boulevardpresse, La imagen de Dorian Gray en la prensa amarilla, película. 1985: China. Die Künste – Der Alltag, China, su arte – su gente, película. 1986: Superbia – Der Stolz, Soberbia – El Orgullo, película. 1987: Usinimage, película. 1988: Johanna d’Arc of Mongolia, Juana de Arco de Mongolia, película. 1990: Countdown, Cuenta atrás, película. 1991: Diamond Dance, La danza del diamante, guión. 1992: Taiga, película. 1993: Taiga. Eine Reise ins nördliche Land der Mongolen, publicación, Berlín: Nishen. 1995: Ulrike Ottinger, publicación, Berlín: Freunde der Deutschen Kinemathek (2ª edición 2001). 1997: Exil Shangai, película. 1998: Die Blutgräfin, guión. 1999: Das Verlobungsfestim Feenreiche, obra de teatro de Johann Nestroy, dirección y escenografía, Steirischer Herbst, Graz. 2000: Rodaje de Südostpassage, Pasaje Sureste, en Polonia, República Checa, Eslovaquia, Hungría, Rumania, Bulgaria, Ucrania y Turquía. 2001: Effi Briest, ópera de Iris ter Schiphorst y Helmut Oehring, dirección y escenografía, Bundeskunstalle, Bonn; 2002: Südostpassage – Eine Reise zu den neuen weissen Flecken auf der Landkarte Europe, Pasaje Sureste – Un viaje a nuevas zonas en blanco del mapa de Europa, película; y The Specimen, El espécimen, película. 2004: Bild – Archive, Imagen de archivo, exposición de fotografías, Witte de With, Rotterdam.
Sala Municipal de Exposiciones del Museo de la Pasión, Valladolid (España) Fotografías: Freak Orlando - Zirkus Stars, Ulrike Ottinger Freak Orlando - Der Bote der Inquisition, Ulrique Ottinger Varias fotografías tomadas por Ulrique Ottinger
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La fotografía es también un campo en el que Ottinger experimenta de manera constante y del que se sirve para documentar y registrar el mundo que la rodea. Sus cuadernos, que constituyen en sí una pieza de exposición, están conformados con fotografías, postales y otros documentos gráficos que utiliza para los guiones de sus películas. Esta muestra –realizada en colaboración con Witte de With- nos descubre su faceta como cineasta a través de un recorrido por sus fotografías, muchas de las cuales ella describe como “notas visuales” que le ayudan a definir el producto final. Desde la primera imagen que tomó con nueve años hasta la actualidad, Ottinger ha reflejado la realidad y la ficción de su entorno y de los escenarios que recrea. Como señala Catherine David, comisaria de este proyecto en la Sala Municipal de Exposiciones del Museo de Pasión de Valladolid (España), las imágenes expuestas recorren la relación que el trabajo de Ottinger mantiene con el mundo, con la historia y con la cultura, desde los paisajes urbanos de Berlín hasta las estepas de Mongolia.
Breve biografía de Ulrike Ottinger
