Home  
Convocatorias, becas y premios
ARCHIGRAM. Experimental Architecture 1961-74
Historia de la radio
Fotografías de la Colección Laurence Miller
El cartel publicitario 1890 - 1960
Luis Goytisolo: Constelaciones y cosmogonías
Especial noticias
Directorio Webs Literatura
Eric Fischl, sensaciones y vibraciones
Directorio webs arte
Sangro pero no muero
ZAJ – Colección archivo Conz
Eugene de Salignac - Documentos de New York
Carlos León, la culminación
Robert Mapplethorpe, el artista transgresor
Takashi Murakami
Chema Cobo
Vogue y Vanity Fair - Ilustraciones
Picasso. Sangre y arena
III Premio Internacional de Novela Negra RBA
La novela negra, cómplice en verano
Frank McCourt, autor de Las cenizas de Ángela
Biblioteca Digital Mundial
Émile Zola - Fotógrafo
MAGNUM'S FIRST - Exposición
MAGNUM'S FIRST - Fotógrafos
Esteban Vicente
Eugenia Rico, una escritora joven
Exposición B de Bernal
Poemas y canciones
«Yo, Picasso»: genio y chamán
El profesor Zdenek Bazant
MECAL 2009 - Festival Internacional Cortometrajes
Voom Portraits - Robert Wilson
El hombre que pudo salvar el mundo
Creadoras del siglo XX
Monedas africanas tradicionales
MECAL 2009 - Festival Internacional Cortometrajes
Nativel Preciado: Nunca seremos viejos
Dau al Set
Marcos Ana, el Quijote viviente - III
Marcos Ana, el Quijote viviente - II
Marcos Ana, el Quijote viviente - I
Los niños en la colección M. + M. Auer
Henryk Ross - Recuerdos enterrados
Matthias Weischer, creando espacios reales
Leandre Cristòfol - Del aire al aire
Homenaje a Johann Sebastian Bach
Manuela Ballester, hace 100 años...
II Premio Internacional de Novela Negra RBA
Bill Brandt - The Home
Game Over
Ouka Leele - Inédita
Tránsitos. En África
El Guerrero del antifaz
Yang Fudong, de la Generación Post-Tiananmen
Leonardo Da Vinci / Hombre - Inventor - Genio
Federico Mayor Zaragoza
Tan bella, tan ella: Sukkar banat
Daniel Richter
Jason Martin, vínculo entre luz, forma, espacio...
Miguel Macaya o los retratos de la derrota
Roni Horn, estética contadictoria
Louise Bourgeois

 Buscar
en 39ymas.com
Google


Temas Compras Empresa Comunidad
  belleza | cultura | familia | ocio | salud | mujeres y entorno | tendencias | sexo
  15/03/2010
 

 Anish Kapoor


My Red Homeland


 

My

Red  Homeland (2003), consistente en un círculo de 12 metros de diámetro, 25 toneladas de cera y vaselina coloreada en rojo, un motor hidráulico y un brazo de acero en constante movimiento que va dando forma a la materia. Junto a esta obra, que se expone por primera vez en España, se muestran una selección de esculturas y pinturas, muchas de ellas inéditas.

Esta obra se ha presentado únicamente en dos ocasiones anteriores: en la Kunsthaus de Bregenz (Austria) en 2003 y en el MAC's, Musée des arts contemporains Grand Hornu, (Bélgica) en 2004. “El rojo es un color con el que he trabajado mucho porque es el color de lo físico, de la tierra, de lo corpóreo”, afirma Kapoor. Se trata de una obra muy elaborada y personal, tal y como sugiere su título.

El trabajo de este artista de origen indio cuestiona el espacio, el volumen, la luz, la sombra y los materiales y, sobre todo, se interroga sobre el sentido de la existencia a través de la experiencia referente a la mirada de los espectadores hacia su obra. De este modo, Kapoor crea un lugar en el que se propicia un diálogo constante y abierto, a la vez que desafía los límites entre el arte y la arquitectura.

La faceta más escondida de Kapoor se deja ver en esta muestra a través de varias pinturas, algunas de ellas de gran formato, que ofrece el artista como algo novedoso en su carrera expositiva y en los que muestra su capacidad de transformar lo universal en algo completamente propio.

Anish Kapoor es uno de los mayores y más significativos representantes de la escultura británica contemporánea. Nacido en Bombay (India, 1954), ha vivido y trabajado en Gran Bretaña desde principios de los años setenta. Estudió en el Hornsey College of Art y posteriormente en el Chelsea School of Art Design en Londres. Sus años de formación los compartió con artistas como Tony Cragg, Richard Deacon o Bill Woodrow. A finales de los setenta, empezó su carrera como profesor del Wolverhamton Polytechnic en Birmingham.

Durante los últimos veinte años, Anish Kapoor ha expuesto tanto en Londres como en el resto del mundo. Instituciones como la Kunsthalle Basel, la Tate Gallery y la Hayward Gallery de Londres, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, y el capcMusée d’art contemporain de Burdeos han acogido exposiciones individuales suyas. También ha participado internacionalmente en numerosas exposiciones colectivas entre las que se incluyen las de la Whitechapel Art Gallery, la Royal Academy y la Serpentine Gallery de Londres, Documenta IX de Kassel, el Moderna Museet de Estocolmo, y el Jeu de Paume y Centro Georges Pompidou de París.

Colecciones privadas y públicas poseen obras del artista, entre las que destacan la Tate Gallery de Londres, el Museum of Modern Art de Nueva York, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid y el Stedlijk Museum de Ámsterdam.

Anish Kapoor recibió el Premio Duemila en la Bienal de Venecia en 1990, el Turner Prize en 1991, ha sido reconocido como Honorary Fellowship por el London Institute en 1997 y nombrado Commander of the British Empire (CBE) en 2003.

 

CAC Málaga (Centro de Arte Contemporáneo de Málaga), España
Director: Fernando Francés
Comisario: Fernando Francés
Finaliza el 30 de abril
Tel. 952 12 00 55  - e-mail: prensa@cacmalaga.org
www.cacmalaga.org
 
Imagenes cedidas por el CAC Málaga

 

 

 
Últimas noticias
Servicios
jurídicos
Recursos Humanos
Coaching
Multimedia
Foro 39ymás
Regístrate
Contacta
Recomienda

RSS
¡No te pierdas nada!
¡Suscríbete!

Regístrate para recibir los nuevos artículos mensualmente



© Creactivitat 2002
quiénes somos - políticas de uso - políticas de privacidad - publicidad